О нас

Центр лёгкого рисунка - это 210 метров творческого пространства. Есть просторная мастерская, банкетный зал,  керамическая мастерская  и большая игровая. 

Наше направление - это рисование и все, что с ним связано.

Мы рисуем всеми возможными способами и на всем на чем   только можно. Мы даём ребятам увидеть насколько многогранен Рисовальный мир и Как многообразно можно выражать себя и свою индивидуальность.

Мы рисуем, а также лепим из глины. Да-да, есть своя гончарная мастерская.

На постоянной  основе у нас проходят занятия для детей и взрослых. 

В центре мы справляем дни рождения, выпускные, устраиваем мастер-классы для школьников. К нам приходят целыми семьями отметить радостные даты.

Наше пространство:

Мы  очень Вас  ждём! 

 

Светлана Хвастова

    Педагог, член творческого союза профессиональных художников  и Российской ассоциации арт-терапевтов, инструктор нейрографики.     

Не мыслю себя без рисования и сказок. Поэтому могу сказать, что в мастерской проводятся занятия по сказочному рисованию для школьников и взрослых.

У нас ребята знакомятся с масляной живописью, основными приемами работы с красками, кистями, мастихинами.. Познают форму, цвет, перспективу. Очень любим рисовать пальцами.

Живопись-это чудо. Живопись позволяет создавать свои миры на маленьком кусочке полотна. Живопись подталкивает наше воображение оживлять эти миры  и в них находить исцеляющую силу.

 

 

 

 

Сергеев Александр

       Член Творческого Союза профессиональных художников г. Москвы, а с 1998 года имеет персональные выставки, его работы выставляются и в Лондоне (2006г), и в самом центре столичных выставок (в Московской Городской Думе, Совете Федерации, ЦДХ). Сайт: sergeev-art.com

Помимо архитектурного, художник имеет и музыкальное образование (фортепиано), что, несомненно, отражается в его картинах особой музыкальностью: наполненные светом, его букеты звенят или тихо рассеивают светлые мелодии. Ни одно полотно не оглушает беззвучием, а рождает живые светомузыкальные картины, словно выплескивая на зрителя всё богатство и живость души автора. В центре внимания цветы: полевые и садовые, юные ромашки и горделивые пионы, тяжелые подсолнухи и свежие розы.

 

 

Ипатова Варвара

     Меня зовут Варя, и мои глаза загораются, когда я прикасаюсь к творчеству. Я с детства рисую, а с недавних пор активно занялась гончарным делом. Наверное, это медитация и отдушина для меня, поскольку темп жизни сейчас очень быстрый. 

Учёба на архитектора-дизайнера в МАРХИ формирует во мне новый взгляд на мир, которым я бы хотела делиться. Прежде всего это умение замечать жизнь вокруг, анализировать её и запечатлевать в своих работах. Я считаю, что творчество заложено в каждом из нас ещё с детства и оно полностью раскрывается, когда мы берём в руки краски и рисуем свой мир: яркий или спокойный, светлый или тёмный. Каждая работа отражает наше настроение или переживания. Это диалог с собой и окружающим миром, я думаю, что здорово помогать юным созданиям — детям — выстраивать его с раннего возраста.

 

 

 

 

Алина и Алексей Петровы

Мы художники из Москвы. Нашли друг друга в театрально-художественном коледже на улице радио и с 2017 года мы вместе учимся, берёмся за разные проекты от мультипликации до керамики. Работа в команде даёт возможность найти и использывать сильные стороны каждого и добиваться лучших результатов. Мы можем этому научить и вас.

Алина: После театрального колледжа на факультете "Художник по рекламме" отучилась на спциальность "Граффический дизайн".Паралельно влилась в керамическое сообщество, с 2019 веду классы в разных мастерских для детей и взрослых. Работаю вольным фотографом, музыкантом, художником, учителем, гончаром и скульптором. Я бы хотела, чтобы дети научились видеть красоту вокруг себя и внутри себя. И готова поделиться хитростями работы, которые знаю, чтобы эту красоту распространить.

Алексей: С детсва я стал понимать, что вижу мир вокруг несколько глубже чем остальные люди, мог часами рассматривать как солнце просвечивает листья, блики в окнах изгибы веток и еще много того, что не замечают большинство других людей. Видимо тогда и стало очевидно, что быть мне художником и не кем больше! Папа показал мне перспективу и основы рисунка, рассказал как можно с лёгкостью перенести на свой лист любой понравившийся рисунок (в семь лет это поражает, начинаешь верить, что не так далеко тебе шагать до взрослого художника) и дальше пошло-поехало, кружки, художественная школа, обучение на мультипликатора. Но учился я всё равно по каким-то своим правилам, или же это отец заложил во мне такой курс. Привело это к тому, что я работаю художником-исполнителем и могу реализовать, практически любую идею. Таким образом я подумал, может и мне удасться направить детей по такому интересному пути, научить видеть и делать красоту, потому что красота спасёт мир!

 

 

Наталья Пияшева

 Художник-педагог.  

· Окончила легендарную Строгановку (МГХПУ им. С.Г. Строганова, 1997).

· Член Творческого союза художников России и Международной федерации художников (с 2000).

· Награждена Золотой медалью ВВЦ (2004) за вклад в культуру.

· Участница 22 выставок — от персональных до международных салонов.

· Преподаёт более 16 лет, и её любимые сюжеты — цветы, пейзажи и городские виды.